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a) “Colección seda de acero” de José Soler Navarro

La Colección Sedas de Acero es una innovadora propuesta de arte contemporáneo que fusiona la dureza del acero con la suavidad visual de la seda, creando una experiencia sensorial única. Estas esculturas verticales de pared son el reflejo de una nueva realidad artesanal, en la que el contraste entre materiales y sensaciones genera una atmósfera de sorpresa y asombro.

Con una maestría impecable, las piezas logran un efecto de trampantojo, haciendo que el espectador dude si está ante un tejido delicado o un metal resistente. Inspiradas en la textura de los papeles arrugados que evocan recuerdos de la infancia, cada obra es una interpretación única que combina formas sinuosas y colores vibrantes. La serie, además, incorpora un juego de luces y sombras, gracias al efecto espejo que multiplica la luz y crea una danza visual en el espacio.

Con la Serie Sedas de Acero, el artista no solo desafía las expectativas sobre los materiales, sino que también aporta una nueva perspectiva al arte decorativo contemporáneo, llevando la artesanía hacia nuevas fronteras estéticas. Cada pieza, en su singularidad, invita a repensar la relación entre lo cotidiano y lo sublime.

https://www.josesolerart.com/

b) “Kintsugi: Rueda de la Vida” de Vanesa Castaño

La obra “Kintsugi: Rueda de la Vida” es una pieza cerámica en forma de tondo, cuya superficie está grabada con motivos que evocan un mandala por sus formas concéntricas y geométricas. Ha sido realizada en Pasta E, una loza de color blanco, cubierta con un engobe azul cobalto que aporta color y profundidad. El proceso incluye dos cocciones a baja temperatura (1000ºC), siendo la última una cocción esmaltada que otorga un acabado brillante, característico de la cerámica.

La pieza fue voluntariamente fracturada para aplicar la técnica japonesa del Kintsugi, simbolizando la reparación y el renacimiento. Cada grieta ha sido resaltada con una mezcla de resina epoxi y polvo de oro, destacando las roturas en lugar de ocultarlas. Este enfoque subraya la belleza de las cicatrices, tanto físicas como emocionales, mostrando cómo las heridas pueden transformarse en fuentes de crecimiento y resiliencia.

Su trabajo como ceramista puede encontrarse en Instagram bajo la marca registrada “Mamita is Love” (Vanesa Cataño García).

https://www.instagram.com/mamitaislove/

c) “Colección Belich” de Teresa Andreu

La colección Belich de Tessara, creada por la reconocida joyera Tesi Andreu, es una auténtica alabanza al mar y a todo lo que este nos ofrece. Inspirada en el nombre que recibía el Mar Menor durante la época árabe, Belich busca rendir homenaje a este entorno único y frágil a nivel mundial.

A través de piezas de joyería que combinan arte y naturaleza, la colección destaca la importancia de preservar nuestro ecosistema marino. Caballitos de mar, fartets y nacras, tres especies en peligro de extinción, se convierten en protagonistas de esta obra, junto a cuatro modelos adicionales, todos diseñados con meticulosa atención al detalle.

La intención de la colección Belich va más allá de la estética; es un llamado a la conciencia medioambiental. Tesi Andreu nos invita a reflexionar sobre la responsabilidad compartida que tenemos en la conservación de los mares y sus especies. Cada pieza simboliza un fragmento de vida marina, recordándonos la urgencia de proteger estos hábitats.

La fusión de tradición artesana y un mensaje de sostenibilidad convierte a Belich en una candidatura ejemplar para el Premio Producto Artesano, representando tanto la excelencia artística como un profundo respeto por la naturaleza.

https://tessara.es/colecciones/coleccion-belich/

d) “La higuera de mi abuela Rosario” de Charo Romero

“La higuera de mi abuela Rosario” es un nombre hermoso y significativo para Charo Romero. Captura perfectamente la esencia y la inspiración detrás de sus creaciones, rindiendo homenaje a la fuerza, la memoria y el renacimiento; simbolizados por la higuera plantada por su abuela y cuidada por su padre. Este nombre no solo añade una capa adicional de profundidad y narrativa a sus piezas, sino que también las conecta con mi historia personal llena de significado y emoción.

La conexión emocional que comparte, basada en el ciclo de la vida de una higuera que renace con fuerzas tras ser cortada, refleja un profundo sentimiento de resiliencia, renovación y continuidad a pesar de las adversidades y pérdidas.

Al incorporar estos significados personales sus creaciones artesanales, como el vestido denim con lentejuelas de porcelana y el armazón alambrado inspirado en las raíces de las plantas, así como el proyecto de hojas de higuera estampadas, quiere transmitir no solo una historia visualmente impactante, sino también un mensaje emocionalmente poderoso.

La combinación de elementos naturales y artificiales evoca la dualidad entre fragilidad y fortaleza, entre lo efímero y lo perdurable. La idea de renacimiento y crecimiento después de la pérdida se refleja no solo en la estética de mis piezas, sino también en la narrativa que las sustenta.

Al unir la belleza visual y la profundidad emocional en sus proyectos artesanales, crea una experiencia estética que va más allá de lo decorativo, invitando a quien los contempla a reflexionar sobre la vida, la memoria y la resiliencia.

e) “Colección fuentes de cerámica marinas” de Martín Lario García

Esta propuesta consiste en una colección de seis decoraciones creadas hace dos años, representadas en seis fuentes de 48 a 50 cm de diámetro. Cada pieza presenta un diseño único y ha sido elaborada artesanalmente en torno alfarero, utilizando arcilla de su propia cantera. Las fuentes han sido cubiertas con engobe de tierra blanca, esgrafiadas a mano con punzón, pintadas con colorantes cerámicos, esmaltadas y cocidas a una temperatura de 1.050 °C.

La inspiración de los diseños proviene de motivos marinos, respondiendo a la alta demanda de nuestros clientes de la costa mediterránea. Los seis diseños principales que conforman esta serie son:

1. Pulpo
2. Medusa
3. Calamar
4. Caballa
5. Peces de colores
6. Pececillos coloridos

Cada pieza refleja un delicado equilibrio entre tradición artesanal y una temática que conecta con el entorno marino y la estética contemporánea.

f) Bolso “La alegría de la Huerta” de Strambótica

Bolso “La alegría de la Huerta” creado por strambótica, es una alegoría al limón murciano, la fruta más representativa de nuestra tierra, buscando rendir homenaje a uno de los pilares de nuestra región.

Con este diseño confeccionado en papel reciclado y materiales sostenibles queremos visibilizar y poner en valor, la importancia de utilizar materiales innovadores en la artesanía.

Más allá de las tradiciones, este bolso demuestra que la artesanía puede evolucionar y adaptarse a las necesidades de nuestro tiempo, sin renunciar a su esencia.

El papel reciclado no solo es respetuoso con el medio ambiente, sino que también ofrece infinitas posibilidades creativas, como lo demuestra este diseño único.

https://strambotica.es/

g) “Paisaje” de Rocío La Pequeña

LA CASA habla sobre agradecimiento, aceptación y reconciliación con el cuerpo, entendiéndolo como el hogar que se habita. Habla sobre de dónde vengo y a dónde voy, sobre posicionarse en el presente, sobre amar el proceso y el continente, utilizando la tradición como el medio para expresarlo.

Para crear esta serie de obras, Rocío, ha combinado el bordado, la pintura y el collage con tela, con la intención de incluir en el proceso artístico contemporáneo, elementos y procedimientos relacionadas con las labores que se han llevado a cabo, casi siempre, por mujeres durante tantas generaciones.

Ha sido un acto simbólico para enterrar el hacha de guerra con nuestros cuerpos y dejar de escuchar el bombardeo social y continuo que nos sugiere que nunca serán “suficiente”; puntada a puntada, pincelada a pincelada; para volver a sentirnos como en casa, con nosotras mismas.

Las telas han sido meticulosa y cariñosamente elegidas, en su mayoría con motivos florales, con las que hago un guiño a la cultura flamenca, a la que me siento muy vinculada y que también es parte de la tradición de nuestra región y de nuestro país.

Para estos premios presenta la obra titulada Paisaje.

https://rociolapequena.com/

h) “Colección huerta” de Verónica Maccorin Biasoli

i) “Miapulpa: iluminación artesanal y sostenible” de Constanza López Orbea

Miapulpa es un proyecto de artesanía sostenible dedicado a la creación de lámparas únicas a partir de papel reciclado. A través de un proceso artesanal que transforma las hojas de papel usado en una nueva materia prima: la masa de papel. Un bonito proceso completamente circular que comienza con el reciclaje del papel, continúa con su transformación y culmina con un producto reciclable y de alto valor estético.
Cada lámpara de Miapulpa se moldea cuidadosamente a mano, utilizando tanto moldes prefabricados como creados artesanalmente, lo que permite una amplia variedad de formas y diseños personalizados. La masa de papel, que se obtiene al mezclar la pulpa con un aglutinante natural, aporta texturas únicas y patrones orgánicos, añadiendo carácter y autenticidad a cada pieza.
Miapulpa no solo busca embellecer los interiores con piezas únicas, sino también transmitir un fuerte compromiso con el respeto al medio ambiente. Cada lámpara es una expresión de cómo la sostenibilidad y la innovación artesanal pueden fusionarse en el diseño decorativo contemporáneo, ofreciendo piezas que destacan por su estética, funcionalidad y responsabilidad ecológica.

https://miapulpa.com/

j) “Pistolera táctica marrón” de Las Culpass S.L.

Después de más de 8 años comercializando sus pistoleras básicas, decidieron darle un giro al producto, creando una nueva versión de líneas rectas y bolsillos de piel. Pistoleras de cuero, tirantes de polipropileno muy resistente en negro. Cierres y reguladores de nylon en negro mate, pieza de la espalda en piel color negro grabada.

Las pistoleras de Las CulpaSS se caracterizan por democratizar un artículo de estilo callejero y gamberro, haciendo que sea algo para todos los públicos. Su característica mezcla de materiales convierte este artículo en algo versátil, práctico y cómodo.
El cuero empleado procede de los deshechos de otras empresas por lo que va variando a lo largo de la temporada en función de la disponibilidad. No fomentamos la compra de este material, pero si lo reutilizamos antes de que acabe en el vertedero.
Las pistoleras suponen el 80% de los ingresos totales de la empresa, y se comercializan principalmente de forma online. Aunque su éxito se debe al boca a boca, ya que el mayor escaparate son los propios clientes, que resultan ser las mejores prescriptoras de este artículo #hechoenmurcia.

https://lasculpass.com/

k) “Los tres músicos” de Mizar 21 Diseño, SL (Manuel López Menarguez)

Obra: “Los tres Músicos”
Dimensiones: 210 cm de alto x 80 cm de ancho
Técnica: Mixta sobre tela, con iluminación interna
Exhibición: Suspendida del techo

“Los tres Músicos” es una obra que rinde homenaje a la célebre pintura de Picasso, reinterpretada a través de la artesanía contemporánea. Esta pieza única combina técnicas mixtas sobre tela con una luz interior que aporta dinamismo y profundidad, destacando la creatividad artesanal.

El término artesanía proviene del latín artis-manus, que significa “arte en las manos”. Esta obra refleja la esencia de la artesanía: el trabajo manual y la destreza no industrial, lo que confiere a cada pieza una singularidad irrepetible.

En la actualidad, conviven tanto la artesanía tradicional como la contemporánea, permitiendo la creación de objetos únicos que mezclan funcionalidad y arte. “Los tres Músicos” se presenta como una obra que une tradición, innovación y arte, mostrando el valor de la artesanía en su expresión más artística y creativa.

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Estos artesanos y empresas han dedicado años de pasión y esfuerzo para conservar y promover la artesanía en nuestra región.

Aquí os presentamos a los finalistas:

a) Alfarería Eusebio de Martín Lario García

Alfarería “Eusebio”, dirigida por Martín Lario García desde 1998, cuenta con más de 450 años de tradición en la cerámica. Esta empresa familiar ha evolucionado sin perder su esencia artesanal, produciendo piezas únicas hechas a mano y decoradas con técnicas tradicionales como el esgrafiado. Martín Lario ha innovado en el diseño, combinando piezas tradicionales y modernas, y ha logrado expandir su cerámica a mercados internacionales.

La empresa colabora con artistas murcianos, integrando arte contemporáneo en sus creaciones. Participa activamente en ferias y talleres, ofreciendo al público la oportunidad de experimentar con el torno, y ha implementado medidas ecológicas, como el uso de hornos eléctricos.

Entre sus numerosos reconocimientos destacan el “Premio a la Artesanía” de la Cámara de Comercio de Lorca y el “Premio Nacional de Artesanía”. Martín Lario también es presidente de ARTELOR, la Asociación de Artesanos de Lorca.

Obras presentadas:

• Meninera: pieza vanguardista en forma de menina, decorada con motivos marinos.
• Cuervera: diseño icónico de los años 60, utilizado para servir cuerva, decorado en azul cobalto y engobado en tierra blanca.

https://alfareriaeusebiolario.com/

b) “Tessara” de Teresa Andreu Molina

Tessara Jewellery by Tesi Andreu es una empresa dedicada a la creación de joyas artesanales de alta calidad, reconocida por su enfoque en la sostenibilidad y la responsabilidad climática. Cada pieza es diseñada y elaborada a mano utilizando materiales como plata de ley 925, oro, y piedras preciosas y semipreciosas, lo que garantiza tanto la exclusividad como la durabilidad de sus productos.

La empresa tiene un firme compromiso con el medio ambiente, implementando políticas de carbono neutro que compensan su huella ecológica, lo que la distingue dentro del sector joyero artesanal. Entre sus colecciones más destacadas se encuentran la Colección Belich y la Colección Julieta, las cuales incluyen anillos, pendientes, gargantillas y joyas de novia, con diseños elegantes y contemporáneos que resaltan la belleza natural de los materiales utilizados.

Tessara Jewellery no solo busca embellecer, sino también transmitir un mensaje de responsabilidad social y sostenibilidad. Cada una de sus piezas refleja el cuidado por los detalles y el respeto por la tradición artesanal, posicionándose como una marca que combina arte, lujo y conciencia ambiental.

https://tessara.es/

c) Salazones Garre, SL

La historia comienza en 1983 cuando Felipe Garre crea la empresa Salazones Garre S.L. con la ayuda incondicional de su esposa, Ana María García, habilitando un almacén pequeño al lado de su vivienda, en San Pedro del Pinatar, para elaborar salazones de forma artesanal. Gracias a su motivación por mejorar continuamente en su trabajo, pronto obtuvieron beneficios que reinvirtieron para consolidar su empresa, ampliando y mejorando las instalaciones, y ofreciendo más productos para satisfacer al número creciente de clientes.

Hoy, 41 años después, Salazones Garre es memoria de la tradición artesanal, innovación y compromiso firme con la sostenibilidad del entorno natural. Una empresa familiar que se ha transformado en un referente del sector alimentario, dirigida por la fundadora junto a sus tres hijos -Isidoro, Ana y Elena-, acompañados de un equipo altamente cualificado que en 2023 ha recibido el Premio Alimentos de España a los productos de la Pesca y la Acuicultura. Cuenta con instalaciones de 5 mil metros cuadrados, con todas las novedades tecnológicas en las que elaboran sus salazones gourmet, con pescado obtenido de pesca sostenible certificada, para satisfacer a los paladares más exigentes, que se comercializan en nuestro país y también en el mercado internacional, llegando a 13 países.

https://www.salazonesgarre.com/

d) Cerámicas Playá de Rosa María Playá Pérez

Cerámicas PLAYÁ es un referente en la alfarería y cerámica tradicional de la Región de Murcia, con más de cincuenta años de experiencia en el sector. La empresa se ha distinguido por su compromiso con la calidad y la preservación de técnicas artesanales, lo que le ha valido múltiples condecoraciones, como la Carta de Maestro Artesano y el Premio a Mejor Empresa Artesana otorgado por la Cámara de Comercio.

La esencia de Cerámicas PLAYÁ radica en su amplia gama de productos, donde se emplea un vibrante abanico de colores y formas variadas. Entre sus creaciones destacan fuentes de todos los tamaños, jarrones, murales y juegos de lavabo, todos elaborados con técnicas tradicionales y pintados a mano. La aplicación de la técnica de envejecimiento conocida como craquéele otorga a las piezas un carácter único y atemporal.

La dedicación de Cerámicas PLAYÁ a la artesanía se complementa con el uso de materiales de primera calidad, lo que garantiza que cada producto esté certificado con la Q de Calidad. Ha participado en numerosas ferias y muestras de artesanía en el ámbito nacional.

e) “Ópalo Taller Vidriero” de Carmen Martínez Azorín

Carmen Martínez Azorín, de Ópalo Taller Vidriero, se presenta como candidata al Premio Regional de Artesanía gracias a su destacada labor en la creación de vidrieras artísticas y vidrio fundido. Su tienda-taller, ubicado en Yecla, es reconocido por su enfoque innovador y la calidad de sus obras, que reflejan la rica tradición artesanal de la región de Murcia.

A lo largo de su trayectoria, Carmen ha obtenido múltiples premios, incluyendo el prestigioso Premio Producto Artesano 2017 por su obra “Glass of the Dawn”, la cual destaca por su singularidad y técnica depurada. Su trabajo no solo se limita a la creación de piezas decorativas, sino que también se extiende a la restauración de obras en vidrio, preservando así el patrimonio artístico local.

Carmen es una apasionada de la enseñanza y frecuentemente imparte talleres, transmitiendo su conocimiento a nuevas generaciones de artesanos. Su compromiso con la sostenibilidad y el uso de materiales locales en la producción de sus piezas resalta su responsabilidad social y ambiental. Por todo esto, su candidatura al Premio Regional de Artesanía es un reconocimiento merecido a su dedicación y al arte del vidrio en la región.

https://www.instagram.com/opalotallervidriero/

f) “Miniaturas de Semana Santa” de Hermanos José Simón

La candidatura de José Simón Pérez para el Premio Regional de Artesanía destaca por su excepcional labor en la creación de miniaturas cofrades, un arte singular que rinde homenaje a la Semana Santa. Su empresa, reconocida en el ámbito artesanal, se especializa en la elaboración de representaciones a pequeña escala de pasos y escenas de la Semana Santa, capturando la esencia y la devoción de estas tradiciones.

Con una trayectoria familiar que abarca varios años, José Simón Pérez ha perfeccionado su técnica, combinando el respeto por la tradición con una visión contemporánea. Sus miniaturas, elaboradas a mano con meticulosa atención al detalle, han sido presentadas en diversas exposiciones, recibiendo elogios tanto de expertos como del público.

El uso de materiales de alta calidad y técnicas artesanales le han permitido crear piezas únicas que destacan no solo por su belleza, sino también por su significado cultural. Además, su compromiso con la promoción de la artesanía en la Región de Murcia, junto con su dedicación a la formación de nuevas generaciones de artesanos, subraya su importancia en el ámbito artesanal. Por todas estas razones, José Simón Pérez es un candidato ideal para recibir el Premio Regional de Artesanía.

g) “Vael de Ginés” de Ginés Martínez Madrid

Ginés Martínez Madrid, conocido como Vael de Ginés, es un luthier destacado de la Región de Murcia que ha logrado combinar la tradición artesana con la innovación en el diseño y construcción de instrumentos musicales. A lo largo de su carrera, Vael de Ginés ha demostrado un compromiso profundo con el oficio, perfeccionando técnicas que revitalizan la creación de guitarras, violines y otros instrumentos de cuerda. Su trayectoria es un ejemplo de dedicación y maestría, comenzando como autodidacta al reparar y modificar sus propios instrumentos, hasta convertirse en uno de los artesanos más reconocidos del país.

En 2024, Vael de Ginés se convirtió en el primer murciano en ser incluido en la prestigiosa guía internacional de artesanía “Homo Faber”, un logro que resalta su influencia y relevancia dentro del sector. Este reconocimiento internacional, sumado a su constante evolución como artesano y su participación activa en la promoción de la artesanía local, lo posicionan como un candidato ideal para el Premio Regional de Artesanía. Vael de Ginés representa lo mejor del espíritu artesano murciano, fusionando tradición, calidad e innovación en cada una de sus creaciones.

https://vaeldegines.com/

h) Manuel Nicolás Almansa, S.L.

Manuel Nicolás Almansa, S.L. es una empresa familiar de larga trayectoria dedicada a la creación de belenes y figuras artesanas. Fundada por el Maestro Escultor Don Manuel Nicolás Almansa, la compañía ha mantenido viva la tradición del belenismo por más de 50 años, con un enfoque en la calidad artística y el detalle en cada una de sus creaciones. Ubicada en la Región de Murcia, esta empresa se ha destacado por su capacidad para combinar técnicas tradicionales de escultura con innovaciones contemporáneas, ofreciendo tanto belenes monumentales para exteriores como piezas más pequeñas y detalladas para coleccionistas y devotos.

Los productos de Manuel Nicolás Almansa, S.L. no solo son populares a nivel nacional, sino que también han logrado reconocimiento internacional por su excelencia en el diseño y la fabricación de figuras de belén. La empresa acepta encargos personalizados, lo que permite a sus clientes contar con piezas únicas y adaptadas a sus necesidades específicas. Con el compromiso de preservar e inculcar la tradición del belén, Manuel Nicolás Almansa, S.L. se ha convertido en un referente dentro del sector artesano de Murcia y en un destacado exponente del patrimonio cultural español

https://belenesonline.com/

¡Mucha suerte a todos ellos! 🙌 No os perdáis la entrega de premios, donde celebraremos su dedicación y compromiso con nuestras tradiciones.

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El extraordinario espacio del Centro de Artesanía de Murcia acoge el jueves 13 de junio, a partir de las 20:00 horas, la V edición del PechaKucha Night Murcia organizada por La Lanzadera.

¿Qué es? ¿Quién lo organiza? ¿Cuánta gente participa?

PechaKucha Night, es un festival dedicado a las artes, que regresa a Murcia como un nuevo encuentro multidisciplinar en el cual se mezclan y complementan campos como la artesanía, la arquitectura, el diseño industrial, las artes plásticas y escénicas, la música y la imagen, el cine, la performance, la alimentación, el cómic o la agricultura regenerativa y la educación en un mismo espacio de [inter]acción y sinergia.

PechaKucha se presenta como un formato rápido de exposición de ideas, proyectos, diseños. Como siempre, es de acceso gratuito (hasta completar aforo) y está destinado a todos los públicos.

# 20 imágenes x 20 segundos = 6 minutos + 40 segundos #

En cada sesión, un máximo de 10 presentaciones para mostrar los respectivos proyectos mediante 20 diapositivas (ni una más ni una menos), con la particularidad de que sólo disponen de 20 segundos para explicar cada una de ellas. Los participantes pueden ser profesionales o empresarios, estudiantes o profesores, creativos o innovadores, emprendedores o jubilados… provenientes de diferentes disciplinas.

En está nueva edición participarán (en orden por determinar): Constanza López con Mia Pulpa · Miriam y Jóse con Número 26· Sofía Bertomeu + Maresía Lightshow con Taranis · Ángel Haro · Santa-Cruz Arquitectura · Blanca Pérez de Tudela con La Algameca Chica · Fátima y Laura con 7 Héroes · La Yelo · Jacobo y Jero con La Junquera · Samuel Ruiz con café-bar Verónicas

PechaKucha Night se diferencia de otras citas similares por su formato rápido de puesta en escena, cada ponente tiene menos de siete minutos para exponer su proyecto o idea. El público disfruta de numerosas presentaciones de naturaleza muy diversa en un breve periodo de tiempo: una potente dosis de creatividad comprimida. Al finalizar, las presentaciones dejan paso a un espacio para el encuentro entre los participantes y el público asistente. Es el momento de expandir las redes e interconectarlas, futuros socios, usuarios, colaboradores o patrocinadores pueden comunicarse. El festival da pues la oportunidad a los asistentes de conocer de cerca a los ponentes y plantearles preguntas o comentarios, también disfrutar del ambiente y la música y de conocer nuevas fuentes de inspiración.

PechaKucha es una organización sin ánimo de lucro que busca la promoción de la creatividad actuando de forma local con un alcance global. Ni los participantes ni la organización perciben remuneración alguna por su colaboración en PechaKucha Night Murcia, aunque siempre y cuando los participantes necesiten de traslado, avituallamiento y alojamiento, se tratará de facilitar en la medida de lo posible, gracias a los patrocinios con empresas privadas o públicas. Desde hace 3 años el proyecto está comisariado por la asociación cultural de ámbito nacional La Lanzadera, una plataforma nacida para impulsar proyectos culturales propios y apoyar los de otras asociaciones o colectivos.

Las PechaKucha Nights son una idea original de Astrid Klein y Mark Dytham del estudio Klein Dytham architecture. Comenzaron a celebrarse en Tokio en 2003 y actualmente se ha expandido a más de 373 ciudades de todo el mundo, entre ellas Nueva York, Londres, Berlín, Moscú, Vancouver o Rotterdam. En España se realiza de manera oficial en las principales ciudades.

La Lanzadera cultural es la entidad escogida para organizar y promover la licencia PechaKucha Night en Murcia, mediante un acuerdo con PechaKucha international, poniéndose como objetivo llevar a cabo al menos un par de ediciones al año en esta región. Siempre en colaboración con el estudio Sublima, en labores de producción y comunicación.

La 62ª edición de la Feria del Mueble de Yecla se celebra del 28 al 31 de mayo de 2024, consolidándose como un evento de referencia en el sector del mueble tanto a nivel nacional como internacional.

En esta edición, la Dirección General de Impulso al Comercio, Innovación Empresarial e Industrias y Oficios Artesanales presentará una destacada exposición de productos artesanales regionales relacionados con el sector Hábitat. La exposición estará ubicada en el hall de entrada del recinto ferial, un espacio cedido por la Feria de Yecla.

El stand, diseñado por el Colegio Oficial de Diseñadores de Interior y Decoradores de la Región de Murcia (CODIDRM), mostrará piezas de artesanos regionales especializadas en decoración e interiorismo, promoviendo la integración de muebles y elementos decorativos completamente artesanales en los espacios profesionales.

Entre los artesanos y empresas artesanas participantes se encuentran: Alejandro Sevilla presenta su firma de productos realizados con esparto, “Espartéame”. Carlos Jiménez Cenamor, ceramista conocido como “DelAmorYLaBelleza”. Constanza López Orbea destaca con su firma de lámparas, “Miapulpa”. El escultor José Soler Navarro, el polifacético artista Manuel López Menárguez, y la esmaltadora Anabel del Canto también formarán parte de la exposición. Fundirmetal Amando mostrará sus obras en bronce, mientras que Ginesa Albaladejo presentará esculturas en barro. Jarapas de Artellano, los vidrieros Ismael Cerezo, conocido como “Flyppy”, y Carmen Martínez Azorín, junto con Mayra Jiménez Costa y su marca “El Arte de Hacer Nudos”, completan esta variada muestra de artesanía.

Este evento no solo busca destacar la calidad y creatividad de los productos artesanales de la región, sino también fomentar su integración en el mercado del mueble, impulsando así la innovación y el desarrollo económico local.

El Ayuntamiento de Cartagena ha acogido el jueves 11 de abril la entrega de diplomas SICTED al Compromiso de Calidad Turística, donde el Centro Regional de Artesanía de Cartagena también ha sido distinguido. En el evento estuvieron presentes la alcaldesa, Noelia Arroyo, la concejal delegada de Turismo, Beatriz Sánchez, y el director general de Competitividad y Calidad Turística, Patricio Sánchez.

El Centro Regional de Artesanía de Cartagena recibió el certificado SICTED al Compromiso de Calidad Turística. En total, 74 empresas y servicios de Cartagena renovaron su distintivo SICTED, mientras que 18 recibieron una nueva distinción. La entrega de los diplomas fue un reconocimiento al valor que estas entidades agregan a la ciudad y a su plan estratégico de turismo.

El SICTED proporciona un sistema de gestión y mejora de la calidad a las empresas turísticas. Para obtener o mantener el distintivo de “Compromiso de Calidad Turística”, se requiere la realización de diversas actividades anuales, como formación, implementación de buenas prácticas y evaluaciones externas.

• Se celebrará en varios países europeos del 2 al 7 de abril.
• El objetivo de estas jornadas es acercar al público los secretos de los oficios artesanos

Madrid, 23.1.2024.- Europa volverá a celebrar los Días Europeos de la Artesanía del 2 al 7 de abril. Durante esa semana se ofrecerán actividades gratuitas que acercarán a visitantes y curiosos de todas las edades a la esfera de la creación artesanal. Ferias, jornadas de puertas abiertas en talleres o en la nube, demostraciones en directo, exposiciones presenciales o virtuales, conferencias, etc. tanto en formato presencial, respetando todas las medidas de protección, como en formato virtual o ambos a la vez. Una semana en torno a la artesanía en la que se invita a participar a artistas que deseen mostrar sus creaciones y compartir sus procedimientos de trabajo con el público.

Al igual que el año pasado, se incluirán los “Encuentros Singulares”, actividades especiales que ofrecerán una visita exclusiva para grupos reducidos en un lugar que no suele estar abierto al público.

El plazo de inscripción de actividades para artesanos e instituciones públicas y privadas ya está abierto en la web www.diasdelaartesania.es, donde se irá actualizando progresivamente el programa de actividades. Para proponer actividades es necesario darse de alta en la página web para subir posteriormente la propuesta especificando el título, una breve descripción, días, fechas y lugar de la actividad propuesta.

El objetivo de estas jornadas es acercar al público los secretos del trabajo de lutieres, joyeros/as, ceramistas, encajeros/as, herreros/as, tejedores/as y todo tipo de oficios artesanos, para difundir su enorme riqueza y singularidad. En Europa se celebrará en otros países como Alemania, Bélgica, Bulgaria, Dinamarca, Francia, Georgia, Hungría, Italia, Malta, Polonia, Portugal y Reino Unido.

En la anterior edición se llevaron a cabo más de 470 actividades en toda España. De todas ellas, 437 fueron actividades presenciales de distinta índole como jornadas de puertas
abiertas (talleres artesanos, asociaciones, espacios de trabajo, etc.), demostraciones de oficios, talleres prácticos para niños y adultos, exposiciones, así como actividades de comunicación del sector. También hubo 26 actividades online, como visitas virtuales de talleres artesanos y demostraciones en directo y 7 tuvieron formato online y presencial. Andalucía es la comunidad con mayor número de actividades, 124, seguida de la Comunidad Valenciana con 81, Galicia con 57, Castilla y León con 56, y el Principado de Asturias con un programa de 55 actividades.

Esta iniciativa es promovida por la Escuela de Organización Industrial (EOI), a través de su área de promoción de la artesanía, Fundesarte y junto a Oficio y Arte (Organización de los Artesanos de España).

Sobre Fundesarte

Fundesarte es, desde 1981, la organización de referencia en la promoción y el desarrollo de las empresas artesanas españolas. Es una iniciativa de la Escuela de Organización Industrial, que forma parte del Ministerio de Industria y Turismo. Su labor se centra en potenciar, poner en valor y comunicar la calidad del producto artesano y la sostenibilidad de sus procesos de elaboración, a través de actividades de promoción, entre las que destacan los Premios Nacionales de Artesanía, proyectos expositivos y los Días Europeos de la Artesanía.

El director general de Impulso al Comercio, Innovación Empresarial e Industrias y Oficios Artesanales, Rafael Gómez, entregó hoy los cheques a los ganadores de la mejor decoración de estands de la Muestra de Artesanía de Navidad 2023.

Este concurso, que se desarrolló durante la pasada Muestra de Navidad con gran participación en redes sociales, premia a dos artesanos que han realizado el mejor estand a criterio del público. Por segundo año consecutivo, el primer premio, dotado con 300 euros, fue otorgado a la firma artesana de joyas en metacrilato ALMALEON, de Ascensión Aparicio; mientras que el segundo premio, con una dotación de 200 euros, lo obtuvo la firma artesana PAJARITAS CON JOTA, de Jorge Martínez.

Además de reconocer a los ganadores, en este mismo evento se entregaron cuatro nuevos carnets artesanos. En concreto, a la bisutera Ascensión Aparicio; al sastre Jorge Martínez; a la modista y bordadora Mónica López, de la firma de bolsos artesanos ‘Baging’; y a la elaboradora de macramé Esperanza Sánchez, de la firma artesana ‘Macrahope’.

Un total de 197 nacimientos y portales han participado este año en la VI edición del Concurso de Belenes de la Región de Murcia, organizado por la Dirección General de Impulso al Comercio, Innovación Empresarial e Industrias y Oficios Artesanales, en colaboración con la Asociación International Network Belencribs, para promocionar y premiar la labor artesana del montaje del Belén por Navidad.

En concreto, se han presentado 25 a la categoría de Parroquias, 49 a la de Asociaciones, cinco a la de Centros Educativos, cinco ayuntamientos y 113 particulares. Esta mañana se celebró en el Centro Regional de Artesanía de Murcia el acto de entrega de los galardones a los premiados de esta edición.

Los ganadores han sido la parroquia La Purísima del Llano de Molina; la Asociación Belenista de Lorca, el centro educativo Monteagudo, el Ayuntamiento de Caravaca de la Cruz y Francisco Marín Juliá.

El objetivo de este certamen es “revivir la tradición ancestral de interpretar las sagradas escrituras en el arte, materializada en una de las más populares artesanías como es el belén, creación escenográfica de una historia simbólica que impregna nuestra cultura”, según destacó el director general del ramo, Rafael Gómez.

A la hora de valorar las obras, el jurado ha tenido en cuenta aspectos como la escenificación, la perspectiva, la iluminación, la representación de lugares de la Región de Murcia y que las figuras estén realizadas por belenistas regionales. Dicho jurado ha estado compuesto por José Molero, presidente de la Asociación International Network Belencribs; José Fructuoso, experto en el sector belenístico; y José Morales, miembro de la Asociación International Network Belencribs.

La Asociación Belencribs, en colaboración con la Dirección General de Impulso al Comercio, Innovación Empresarial e Industrias y Oficios Artesanales, ha abierto el plazo para la presentación de candidaturas al VI Concurso de Belenes de la Región de Murcia.

Los interesados en participar en este certamen podrán presentar sus belenes a este concurso hasta el próximo 15 de diciembre, a las 14:00 horas. El objetivo es “difundir el belenismo como una de las tradiciones más arraigadas en la artesanía regional, así como incrementar su interés por estos productos de cara a las fechas navideñas”, según señaló el director general de Comercio, Innovación Empresarial e Industrias y Oficios Artesanales, Rafael Gómez, durante la presentación de las bases del concurso, en la que estuvo acompañado por el presidente de la Asociación Belencribs, José Molero.

El concurso cuenta con cinco categorías: Centros Educativos, Particulares, Ayuntamientos, Parroquias, Asociaciones y Peñas Huertanas. Las bases de participación se encuentran en la web de Belencribs. Los interesados en participar tendrán que enviar al número de teléfono 601 250 612 un WhatsApp en el que se debe indicar el nombre completo de la persona/entidad que se presenta; la dirección del Belén indicando la localidad; fotografías; un vídeo de duración máxima de tres minutos; y una descripción del Belén, explicando quiénes han participado en el montaje, materiales utilizados y cuantos comentarios se quieran resaltar. Como novedad, los belenes participantes deben de tener un mínimo de 2,5 metros en su totalidad.

Todos los participantes deberán tener domicilio en la Región de Murcia y se valorará que en las composiciones se utilicen figuras realizadas por artesanos belenistas regionales. La entrega de premios se realizará el 21 de diciembre, en el Centro Regional de Artesanía de Murcia.

A continuación, puede conocer los proyectos de los candidatos que optan a las 8 categorías de los Premios Regionales de Artesanía 2023.

Actualmente, sus obras están expuestas en el Centro Regional de Artesanía de Murcia, sito en calle Francisco Rabal, 6.

Fecha límite de la votación 1 de octubre de 2023. 

VOTE A TRAVÉS DE ESTE ENLACE

1. El Premio Regional de Artesanía (3.000€), reconoce el conjunto de una obra y una carrera consolidada en la Artesanía regional.

a) Bajo el lema”40 años con la pasión de llevar a tu mesa el sabor del mar” presentamos el proyecto de Salazones Garre, una empresa artesana de San Pedro del Pinatar que trabaja con la convicción que “siempre hay que intentar hacerlo mejor”, manteniendo viva la máxima de su fundador, Don Felipe Garre,. Este año, en su 40 aniversario, Salazones Garre es memoria del pasado, innovación y compromiso con la sostenibilidad del medioambiente para el futuro. Empresa familiar con 3 generaciones de artesanos, referente en su sector, con un equipo altamente cualificado y unas instalaciones de más de cinco mil metros cuadrados, con todas las novedades tecnológicas que les permiten elaborar salazones de pescado artesanales gourmet, uno de los 1001 sabores de la región de Murcia, empleando los máximos controles de calidad e higiene, que se comercializan en todo el territorio nacional y también en el mercado internacional, llevando el sabor del mar a la mesa de clientes de 10 países.

https://www.salazonesgarre.com/

b) “Reflejo de una vida. El arte en seda” de Rosa López Torres. En el Taller de Rosa Torres, creado en 1995, se pintan a mano exclusivamente, fulares, pañuelos, abanicos, kimonos. Dependiendo del uso al que vayan destinadas las prendas, se pinta sobre satén, gasas, terciopelo, siendo verdaderas obras de arte en vivo. El proceso es laborioso y cada pieza es única. Esta artesana con 28 años en el oficio, sus productos son comercializados a nivel internacional siendo los Centros Regionales de Artesanía uno de sus escaparates más valorados. Lo que en principio fue un hobby se convirtió en un trabajo muy gratificante que le permite aún hoy, a sus 76 años, seguir disfrutando de la pintura y recibir el cariño de personas que aún conservan el primer pañuelo de Rosa Torres como una joya. Hace algún tiempo uno de sus clientes escribió: “Como reflejo en el agua calmada y profunda de un estanque, así percibo ya la sensibilidad que respiran las sedas de Rosa Torres, porque la luz como el agua son su fuerza y su misterio “.

https://rosatorres.es/

2. Premio Producto Artesano (1.500 euros), se valoran aquellos productos o colecciones artesanas realizadas y comercializadas en los dos años anteriores a la convocatoria.

a) Colección “Marineras” de Verónica Maccorin Biasoli. Con esta colección, la artesana representa de una forma innovadora la “Marinera”, producto gastronómico tradicional de Murcia muy original y delicioso. Su objetivo es representar y realzar la Marinera en diferentes formas, como imanes para nevera, broches para llevar en la indumentaria o bien en fuentes y platos para servir diferentes aperitivos, incorporándose en elementos cotidianos de una forma original y contemporánea. El desarrollo de estas piezas las hace de forma manual por lo que cada pieza es única, sin la utilización de moldes. Están realizadas en cerámica, que al ser cocidas a 1000ºC adquieren una alta calidad de producto y una permanencia en el tiempo. Este producto tiene registro de imagen en marcas y patentes.

https://maccorin.com/

b) Colección “Cleta” de Strambótica. Esta colección está confeccionada con pasión y compromiso, utilizando materiales sostenibles y técnicas artesanales. Cada pieza que presentan, bolso, collar, pendientes, pulsera y broches, han sido cuidadosamente elaborados a mano, utilizando papel reciclado impreso con diseños atemporales y materiales ecológicos para minimizar el impacto ambiental. Promueven la sostenibilidad en la moda, y esta colección es un ejemplo de cómo la creatividad y la artesanía pueden converger con la responsabilidad ambiental, dando como resultado piezas duraderas, únicas y de gran calidad. Con la colección Cleta, de la marca strambótica, quieren comunicar y transmitir sus valores sostenibles y ofrecer mensajes de qué con ayuda de todos, otro mundo es posible.

https://strambotica.es/

c) Jarrón de cerámica “Leona” de Mamitaislove.

“Leona” es un jarrón realizado en cerámica (19 x 11,5 cm) y en su frontal encontramos la cabeza de una leona que te mira fijamente y en la parte trasera, unas hojas de morera adornan la parte de arriba en cascada. Este producto estrella se ha realizado partiendo de las materias primas más humildes que podemos encontrar en el oficio de un artesano ceramista, “el barro”. En un estado crudo, ha pintado la pieza utilizando engobes de diferentes colores. Para finalizarla la ha esmaltado con un color amarillo picas. En todo el proceso ha cuidado la sostenibilidad y respeto al medio ambiente en el cuidado y utilización de los materiales manipulados en el proceso de elaboración. Leona, está inspirada en su pasión por la naturaleza y su belleza, en la flora y la fauna que la acompaña, sus colores, movimiento y vida.

https://www.instagram.com/mamitaislove/

d) Colección “Velas de cera de abeja” de Elena M. Esteban. Las velas de cera de abeja son el resultado de un proceso laborioso que comienza con la recolección de la cera de los panales de las abejas de la Región de Murcia. Con su hermoso color dorado y su fragancia dulce y natural, añaden un toque de encanto y elegancia a cualquier espacio, además de ser estéticamente atractivas, son una opción respetuosa con el medio ambiente. Esto las convierte en una alternativa eco-amigable a las velas de cera sintética o de parafina. La cera de abeja tiene un punto de fusión más alto que la parafina, lo que significa que las velas de cera de abeja tienen una mayor resistencia al calor y pueden quemarse durante más tiempo sin derretirse o goteando. Esto garantiza una duración más prolongada y un disfrute duradero. En resumen, las velas de cera de abeja son una verdadera joya artesanal que combina la belleza, la fragancia y la calidad.

http://www.gimiele.com/

e) Ilustración “El Beso” de Eloy González. MEDIDAS: A3 (42 cm X 60 cm) Técnica de producción: Ilustración digital. Materiales utilizados: papel de algodón 220 gr. Año de producción: 2022. La imaginería murciana siempre ha tenido su estilo propio pero como ilustrador sometido a millones de impactos visuales debido a la cantidad de información que vemos en la actualidad, el autor, siempre ha tenido ese interés por renovar el arte que nos rodea. O al menos, transformarlo para que, aunque su significado no varíe, suscite otro interés añadido. En este caso, El Beso es una ilustración de dos huertanos inspirada en la mítica fotografía del beso entre un marinero y una enfermera en pleno Time Square tomada por Alfred Eisenstaedt en 1945. Ese gesto tan icónico y que se ha convertido en una imagen referente de nuestra cultura actual la ha trasladado a nuestra Murcia ciudad en plena Fiesta de Primavera en uno de los lugares más importantes de la Región, nuestra catedral. Ese símbolo del beso es el cierre a un día en el que la ciudad explosiona. Un día en el que las barracas, los desfiles y los bailes están en cada rincón de la ciudad y los amigos y la familia se reúnen para celebrar la cultura de la huerta, de nuestra cultura, de nuestras raíces.

https://eloygonzalez.com/

f) Colección “De lo posible a lo deseable” de Del Amor y la Belleza creada por Carlos Jiménez, alegoría cromática de un futuro mejor. Durante los meses dedicados al desarrollo de esta propuesta para el festival de arte urbano LOVISUAL, llamada DE LO POSIBLE A LO DESEABLE, focalizó la mirada hacia el “medio ambiente construido”, relación existente entre el entorno modificado por el ser humano para su uso y disfrute, y el entorno natural introducido en la ciudad. El experimento que conforma la intervención, consiste en hacer palpable el resumen del ecosistema urbano que nuestro desarrollo humano posibilita, materializándolo a través de un conjunto de piezas realizadas con miles de hojas de porcelana, obtenidas mediante la técnica del molde perdido, usando las especies vegetales encontradas en el área de su estudio; así como poder plantear otras vías de formalización de la ciudad, que faciliten un mundo vegetal más rico, y, por ende, una población de la urbe más feliz.

https://www.instagram.com/delamorylabelleza/

3. El Premio al Emprendimiento Artesano (1.500 euros), distingue al emprendedor que haya destacado por la introducción de nuevos conceptos en el sector, en áreas como el producto, la distribución, la comercialización o el diseño.

a) Vanesa Castaño con su proyecto “Joyas de barro, Mamitaislove”.

“Mamita is Love”, es una marca registrada de joyería cerámica realizada a mano, que inicia su producción y venta en 2022/23. La materia prima utilizada en su elaboración, es una loza blanca sin chamota, barro que en su primera cocción adquiere un blanco parecido al de la porcelana y en su segunda y última cocción, llega a una temperatura de 1000 grados, con una base de esmalte transparente que le da ese brillo característico de la cerámica vidriada. Sus colecciones principalmente están inspiradas en la naturaleza, en la vida salvaje, en su flora y en su fauna, donde el León y la Leona son protagonistas, tótems que inspiran fortaleza y supervivencia. Estas piezas cerámicas, han necesitado de la utilización de otros materiales de abalorio para poder darles un acabado funcional, en este caso se ha utilizado cadena de piedra volcánica y cierres de acero inoxidable.

https://www.instagram.com/mamitaislove/

b) Mª Paz y Francisco José Jiménez con su proyecto de mermeladas artesanas “Confituras Tradicionales”. Es una empresa de mermeladas artesanas elaboradas completamente a mano, a cargo de estos dos hermanos, hijos de un matrimonio de artesanos emigrantes que aprendieron un oficio, parte en Francia, donde se han criado y educado, y en España, donde están sus raíces y su corazón. Desde el 2021 emprenden el camino de la continuidad familiar. Su admiración y respeto hacia la cultura de la mermelada los lleva cada día a perpetuar y mejorar las técnicas aprendidas. Un sentido de la responsabilidad que les llevó a conseguir el 10º puesto del Campeonato del Mundo 2021 en la especialidad de confituras artesanas.

https://www.facebook.com/ConfiTradicionales/

c) Elena M. Esteban con su proyecto de apicultura “Gimiele”. Elena, emprendedora y apicultora aficionada desde hace 15 años,  se embarcó en la apicultura profesional hace 7 años y actualmente tiene unas 400 colmenas por toda la Región de Murcia. Su objetivo es producir miel de la mayor calidad posible y hacerla llegar al público final sin que esta sufra ninguna transformación industrial. Todos sus productos son limitados, ya que para ella, es muy importante tanto la calidad del producto como el bienestar de las abejas. Sus mieles, propóleos, jalea real, polen, velas y licores son productos únicos ya que mezclan lo mejor de los métodos tradicionales con los más innovadores.

http://www.gimiele.com/

d) Eloy González con su proyecto “Murcia de cerca”. Medidas: a3 (42 cm x 60 cm); técnica de producción: ilustración digital; materiales utilizados: papel de algodón 220 gr. Año de producción: 2020. “Murcia de cerca” Es una colección de láminas ilustradas de los lugares y los rincones de la ciudad de Murcia y de lo que allí discurre. Una colección que surge de la necesidad de representar y dar una visión actual y más moderna de la imaginería murciana, utilizando técnicas y enfoques diferentes a los utilizados tradicionalmente por pintores y acuarelistas. Este proyecto abarca una serie de piezas en las que se representa la cultura murciana a través de los diferentes espacios de la ciudad, sus costumbres y su gastronomía, que está en constante evolución.

https://eloygonzalez.com/

e) Charo Romero con su proyecto de moda reciclada denominada “CERRICHE MODA UPCYCLING”. Proyecto de marca de moda artesana creada por Charo Romero. Con la marca CERRICHE crean moda sostenible y circular donde reciclar, reducir y reutilizar es su filosofía. Mediante el reciclaje creativo realizan una transformación artística de materiales en desuso; en este caso vaqueros que normalmente se consideran residuos y por medio de la creatividad adquieren una nueva forma, un nuevo uso y una nueva vida útil junto al proceso totalmente artesanal de la confección. Charo Romero se dedica al UPCYCLING (reciclaje).

https://www.instagram.com/cerri_che/

d) Carlos Jiménez Cenamor, Del Amor y la Belleza, con su proyecto “OhMotherNature”, descripción de la huerta murciana a través de su paisaje mediante el uso de porcelana. Con la intención de obtener una descripción pormenorizada del paisaje de la huerta murciana, así como de reflejar la necesidad de participación activa individual en el cuidado de un bien tan delicado y vulnerable, realiza desde 2020 una serie de objetos que muestran la biodiversidad del contexto en el que habita y trabaja, resultado de las decisiones humanas sobre los ecosistemas naturales y culturales que conformamos. Para ello, pintando con porcelana las hojas recolectadas en su huerto, realiza cientos de reproducciones vegetales fidedignas que conservan tanto la forma como las nervaduras originales, y que unidas entre sí, configuran una serie de piezas que resumen las especies vegetales, el paso de las estaciones, así como la complejidad de los paisajes huertanos, que dotan de identidad, belleza y bienestar a la Región de Murcia.

https://www.instagram.com/delamorylabelleza/

4. El Premio a la Promoción de la Artesanía para Entidades Privadas (1.500 euros), reconocen los mejores programas, campañas o iniciativas de promoción de esta actividad.

a) Asociación “Ruralmur”. Inscrita como entidad al servicio de la artesanía, es una asociación dedicada a fomentar la artesanía, el turismo rural y el comercio tradicional de la región de Murcia. La Artesanía, las actividades de ocio, la gastronomía, la pintura… todos los sectores y artistas tienen cabida en Ruralmur, ya que todos ellos pueden exponer sus productos, ofertas y trabajos de manera gratuita en la web y App de Ruralmur, facilitando al público que pueda conocer los rincones y productos artesanos de una forma accesible.

https://ruralmur.com/

5. El Premio Promociona a Entidades Públicas (sin dotación económica), reconocen los mejores programas, campañas o iniciativas de promoción del sector artesano.

Ayuntamiento de Murcia. Desde el Excmo. Ayuntamiento de Murcia se está desarrollando una labor de difusión del sector de la artesanía, como expresión sociocultural de nuestra historia, siendo la actividad artesana una fuente generadora de empleo, recursos turísticos y culturales y constituyendo un tejido empresarial innovador de productos.

Desde el ayuntamiento de Murcia y en colaboración con la Dirección General de Artesanía,  se persigue el impulso del desarrollo y la competitividad en el sector artesano, reconociendo la gran importancia y representatividad del sector, a través de campañas de promoción, así como la realización de talleres y actividades que persiguen la divulgación y la difusión de la artesanía en general.

Además de la colaboración en la Muestra de Artesanía de Navidad, el ayuntamiento realiza otro tipo de proyectos en relación con la artesanía como son: el Proyecto Murcia Educa en el Centro de Artesanía de Murcia, el Mercadillo Tradicional de Todos los Santos, los talleres artesanos realizados en los centros culturales, etc, con mención especial para la Casa del Belén, ubicada en Puente Tocinos.

https://www.murcia.es/

6. El Premio Belén Artesano, premia a la trayectoria de la empresa belenista y el producto presentado. Dotado por 1.500 €.

a) “Nacimiento Salzillesco” de María del Mar Blázquez. Esta artesana, es hija y hermana de artistas; su padre el escultor imaginero D. Domingo Blázquez Carrasco fundo el taller en el que hoy sigue trabajando la familia. El Nacimiento que presenta en esta ocasión, es copia del que realizó el escultor Francisco Salzillo para una colección particular. Todas las piezas son realizadas a mano, no utilizando moldes y han sido realizadas en barro cocido en horno moruno, los dorados son de pan de oro y pintados a la estofa, delicada decoración que se realiza a base de yema de huevo. Se presenta el Nacimiento completo acompañado de los Reyes Magos y sus pajes.

https://www.facebook.com/escultoramar/

b) “Nacimiento estilo hebreo” de Belenes Murcia, S.L. Técnicas utilizadas y fuentes de inspiración. Fuentes de inspiración: Diseño y estilo inspirado en el Nacimiento de Jesús, que cada Navidad conmemora el nacimiento de personas vivientes que San Francisco de Asís realizó en 1.223. Más tarde, el escultor Francisco Salzillo (nacido en Nápoles y casado con una murciana) en el siglo XVIII, realizó para la familia Riquelme un encargo de un belén tallado en barro, que hasta el día de hoy y tras varias generaciones nos ha llegado y es valorado por el Mundo entero. Barro arcilloso: Materia prima llegada de las canteras de Lorca (tierra de alfareros). Lienzo: Tela de algodón 100% reciclada, bañada en cola carpintero 30% y diluida en agua 70%. Policromía: pigmentos al agua, con toques dorados al agua.

http://www.belenesmurcia.com/

7. Premio Alimentación, premia el mejor producto de alimentación artesana de la Región de Murcia, dotado por 1.500 €.

a) “Pan de carrasca murciano” de El Horno de Javi Moreno. En “La Madrugada” de Javier Moreno se busca recuperar las ricas tradiciones murcianas; una de ellas es, sin duda, el pan de Carrasca. Actualizado a la nueva normativa de pan de masa madre, encontramos un pan de un gran aroma y sabor, con un color caramelizado resultado de una larga fermentación y un intenso aroma a cereales, trigo y maíz. El pan perfecto para acompañar los desayunos y las comidas de los murcianos.

https://www.instagram.com/la_madrugada_javier_moreno/

b) “Mariage Royal, 10º mejor mermelada del mundo” de Confituras Tradicionales. Esta es la mermelada que ha permitido a Confituras Tradicionales quedar en 10º puesto del ranking mundial del Campeonato del Mundo de confituras celebrado en 2021 en Francia. Concebida como una alegoría que representa la esencia de la empresa: una simbiosis de tradiciones y cultura entre España y Francia, compuesta por un albaricoque especial oriundo de los Alpes Provenzales y la ciruela “Reina Claudia” proveniente de Caravaca de la Cruz. Una mermelada elaborada a la antigua, con frutas deshuesadas a mano, cocinadas en ollas de cobre de doble fondo, calentadas al vapor. Fruta y azúcar de caña, nada más. Esto, junto con el trabajo a mano integral, es el sello distintivo de sus mermeladas y de su empresa.

https://www.facebook.com/ConfiTradicionales/

c) “Combinado: miel, jalea real, polen y propóleo” de Gimiele, se compone por miel cruda, polen fresco, propóleos y jalea real. Es una combinación que hace que el producto tenga buen sabor y aporte al cuerpo un extra de vitalidad, vitaminas, bienestar. De esta manera tu cuerpo será más resistente al cansancio, al estrés y a posibles enfermedades. La Miel: Al ser una miel sin ninguna transformación tanto química como mecánica contiene todos sus aromas y sus beneficios. El Polen: Su compleja composición contiene valiosas enzimas, vitaminas y minerales que hacen de él un superalimento, ya que es el único alimento que contiene los 22 aminoácidos esenciales. Es aconsejable para reforzar el sistema inmunológico especialmente en épocas de cambio de estación. Jalea Real: Es el alimento más completo de la Naturaleza: nos aporta energía, vitaminas, minerales y refuerza nuestro organismo con una pequeña dosis. Además, es uno de los mejores complementos para mejorar la memoria. Propóleos: aporta beneficios y propiedades medicinales ideales a la hora de subir las defensas y luchar contra gripes, resfriados y problemas en la piel.

http://www.gimiele.com/

8. Premio Nuevos Talentos, premia a nuevos talentos artesanos, con una cuantía de 1.500 €.

a) Colección de luminarias “Wave” de Pilar Moreno Monreal. Wave es una colección de lámparas de mesa que se caracteriza por su diseño que combina elementos de la artesanía tradicional con formas y líneas contemporáneas. El cemento será el principal material con el cual surgirán variaciones dependiendo del color del mismo y el peso que se le añade. La iluminación es de tipo LED y sin cable; esta se activa pulsando la propia luz. La fuente de alimentación son pilas, con esto logramos mejorar el aspecto estético del producto prescindiendo de cables. La finalidad de este proyecto es ofrecer una opción ecológica y sostenible que aporte valor a la artesanía como práctica creativa.

b) Colección “Malevich” de joyería contemporánea de Julio Alberto Yáñez Jiménez.

Las piezas están inspiradas en el Suprematismo de Kazimir Malevich, movimiento que llega al todo desde la nada, es decir alcanzar el summum con la mínima expresión. Esta colección, de tirada muy corta, está realizada a mano, salvo el proceso de corte por láser de metacrilato; son piezas exclusivas diseñadas para un cliente selecto que sabe apreciar el potencial de las piezas artesanas. Antes de la producción artesanal de las piezas de metal, se ha utilizado un software de diseño y se ha trabajado con impresora 3D de resina para producir prototipos que posteriormente serán fundidos mediante arena Delft, fusionando de este modo las nuevas tecnologías con la joyería contemporánea. Para este proyecto se ha hecho un estudio de mercado de los clientes de joyería para adaptar el producto al mercado. Los materiales utilizados son tanto la plata como el metacrilato reciclado.

Durante el mes de septiembre se ha celebrado la exposición denominada “Camino” de Anabel del Canto, del 31 de agosto al 29 de septiembre de 2023 en el Centro Regional de Artesanía de Murcia.

Donde el visitante pudo conocer diferentes obras, esculturas y cuadros, desde el inicio de su carrera hasta el día de hoy. Las piezas fueron seleccionadas por el comisario David Vicente, con el fin de plasmar su trayectoria en esta muestra de productos.

Anabel del Canto, es Maestra Artesana de la Región de Murcia y Técnico Superior en Artes Plásticas por la Escuela Massana de Barcelona. Desde 1978 se dedica a la técnica del esmalte al fuego sobre metal a 900º.

Ha realizado trabajos en docencia tanto en pintura como en esmaltes en la Región de Murcia y en Alicante. Realiza trofeos personalizados, regalos de empresa, pieza única y seriada de cuadros y esculturas, también realizo joyería de Autor.

A lo largo de su trayectoria, ha recibido diversos premios regionales, el último obtenido fue el Premio Regional de Artesanía de la Región de Murcia en 2019, así como también ha sido galardonada en otros concursos nacionales.

Ha participado en diferentes exposiciones internacionales en Shangay, Pekín y París.

El Boletín Oficial del Estado del 7 de julio publica el extracto que pone en marcha la convocatoria de la XVI edición de los Premios Nacionales de Artesanía, que contempla las modalidades habituales: Premio Nacional de Artesanía, con una dotación de 7.000 eur; Premio Producto, con una dotación de 3.000 eur.; Premio al Emprendimiento, también con una dotación de 3.000 eur.; Premio Promociona para Entidades Privadas, con una dotación de 3.000 eur.; y Premio Promociona para Entidades Públicas, sin dotación económica.

El plazo de presentación de solicitudes es de 30 días naturales a contar desde el día siguiente de la publicación de este extracto en el BOE, y finaliza el 7 de agosto a las 23:59 h.

Bases completas aquí.

www.premiosnacionalesdeartesania.com

Los Centros Regionales de Artesanía de Murcia y Cartagena han renovado su señalización para hacerla más accesible, con el fin de mejorar la experiencia de visitantes y profesionales facilitando la orientación en sus instalaciones, la identificación de sus dependencias y la comprensión general del entorno.

La directora general de Consumo y Artesanía, Sonia Moreno, presentó hoy la nueva señalización que se ha realizado “con criterios de accesibilidad cognitiva y con la participación activa de personas con discapacidad intelectual y del desarrollo con formación específica en la evaluación de entornos construidos, para los que ha supuesto una experiencia laboral remunerada muy enriquecedora”. Estos evaluadores forman parte de la asociación Prometeo, una organización inscrita en el registro artesano de la Comunidad.

Para diseñar la nueva señalización, la Dirección General ha contado también con el servicio de accesibilidad cognitiva de Plena Inclusión Región de Murcia, que ha evaluado todas las áreas abiertas al público.

La accesibilidad cognitiva es una de las tres áreas que componen la accesibilidad universal, junto a la física y a la sensorial, que persigue que la información, los objetos, servicios y entornos sean comprensibles para todas las personas sin excluir a nadie. Hace unos meses, se aprobó en las Cortes la reforma que incluye este concepto en la legislación estatal.

24/11/2022 – 

Ayer tarde en la Plaza de España de Lorca, fueron entregados los premios otorgados por la Asociación Belenista de Lorca denominado “El Acto de Exaltación Belenista”.

Estos galardones, tienen una trayectoria de más de 25 años, y en esta ocasión fueron elegidos en por unanimidad en la Asamblea General Ordinaria celebrada el pasado 25 de noviembre de 2021.

La directora general de Consumo y Artesanía, Sonia Moreno Martínez, recoge el premio Belenista del Año otorgado al Centro para la Artesanía de Lorca, por su estimada y constante colaboración para el desarrollo de las actividades programadas por la Asociación Belenista de Lorca. Hay que destacar el apoyo recibido para la organización del montaje del Belén de San Esteban en la ciudad de Murcia.

Además, entregarán el Trofeo San Francisco a la Peña La Jarapa de Lorca, por amenizar todos los actos que interviene la asociación, y será nombrado Socio de Honor al Diario de la Opinión de Murcia, por su difusión y promoción del sector.

En el acto de Exaltación Belenista también se entregaron los premios de la décimo quinta edición del Concurso de tarjetas navideñas para escolares de Primaria Navidad 2021.

La Asociación Belenista de Lorca  fue fundada en 1998 por un grupo de entusiastas lorquinos del belén. Desde su inicio y como fin básico contenido en sus estatutos figura la conservación, fomento y promoción del belenismo en todos sus aspectos: religiosos, culturales, y artísticos, así como la defensa y la práctica de la tradicional costumbre cristiana de conmemorar el nacimiento de Jesús de Nazaret y demás pasajes de su vida, contribuyendo a ello las actividades culturales, cursillos, talleres, exposiciones, publicaciones y concursos.

La Dirección General de Consumo y Artesanía ha organizado una serie de talleres gratuitos de economía circular y reciclaje para los escolares de la Región de Murcia.

Los talleres se imparten los sábados, desde el pasado 20 de noviembre hasta el 11 de diciembre, y tienen una duración de una hora, en dos turnos, a las 11:15 y a las 12:15 horas, en el Centro de Artesanía de Murcia.

La directora general de Consumo y Artesanía, Sonia Moreno, indicó que “el objetivo de estos talleres es concienciar a los niños y niñas en hábitos de consumo responsable y en la importancia de reciclar, reutilizar y reducir el consumo, a través de juegos”.

En los talleres, los participantes realizarán un pulpo de tela con material reciclado utilizando restos que se encuentran fácilmente en casa y trabajarán conceptos como la reducción del consumo de aquello que no sea necesario, la reutilización de objetos que están en buen estado para su fin o para otro diferente, el reciclaje, el rediseño de ropa y de juguetes y pensar antes de actuar y comprar.

Para participar es necesaria la inscripción de los menores a través de un correo electrónico a consumomurcia@carm.es con el nombre y apellidos del niño, edad, teléfono, fecha y hora del taller solicitado, y si acude por libre o a través de un colegio.

A continuación, puedes conocer los proyectos de los candidatos que optan a las 8 categorías de los Premios Regionales de Artesanía 2021. Actualmente, sus obras están expuestas en el Centro Regional de Artesanía de Murcia, sito en calle Francisco Rabal, 6,

Vota a tus candidatos favoritos en el siguiente enlace o presencialmente en el Centro Regional de Artesanía de Murcia, fecha límite 1 de noviembre:

• Votación telemática Candidatos Premios Regionales de Artesanía 2021

1. CANDIDATOS PREMIO REGIONAL DE ARTESANÍA

El Premio Regional de Artesanía reconoce el conjunto de una obra y carrera consolidada.

• 1.1. “Eolo Cerámica: Un proyecto vital” de Marisa Peaguda González
• 1.2.”Lorenzo Boris Tinaha, vino tinto artesanal en tinajas de Totana” de Lorenzo Boris Abellán Martínez
• 1.3. “Fusión” de Rosa María Playá Pérez
• 1.4. “Diseño e Innovación. Una visión transversal y poliédrica para la revalorización del concepto artesanal” de José Luis Gómez Marín
• 1.5. “Joyas de la Huerta” de Jesús Gómez Alegría
• 1.6. “Oficios” de Manuel Nicolás Almansa
• 1.7. “Montesinos Vilar: El amor por un oficio, la pasión por los sombreros” de Inés Fernández Soriano
• 1.8. “Flyppy” de Ismael Cerezo Rodríguez

2. CANDIDATOS PREMIO PRODUCTO ARTESANO

El Premio Producto Artesano reconoce aquellos productos o colecciones artesanas realizadas y comercializadas en los dos años anteriores.

• 2.1. “Ratoncitos” de Joaquín Plana Belmonte
• 2.2. “Línea de Champús Sólidos Amaleur Nature” de María Pilar Blaya Verdú
• 2.3. “Cuadros en seda” de Andrea Lopardo Fidanza
• 2.4. “Lorenzo Boris Tinaha, vino tinto artesanal en tinajas de Totana” de Lorenzo Boris Abellán Martínez
• 2.5. “Cerámicas Playá” de Rosa María Playá Pérez
• 2.6. “Lámpara Wells” de José Soler Navarro
• 2.7. “Chistera Geometría Sagrada” de Inés Fernández Soriano
• 2.8. “Colección Virgen del Pasico” de Fundación Prometeo representado por Ascensión Méndez García
• 2.9. “Cristalina, handmade lamp collection” de Lucía Ciller Valero con Carmen Martínez Azorín y José María Bellón Martínez-Quintanilla

3. CANDIDATOS PREMIO EMPRENDIMIENTO

El Premio al Emprendimiento Artesano reconoce al emprendedor o empresa emprendedora que haya destacado por la introducción de nuevos conceptos en el sector artesano en cualquiera de las áreas relacionadas con el mismo, producto, distribución, comercialización, diseño, etc., reconociendo su capacidad de aportar soluciones novedosas que le hayan permitido posicionarse en el mercado.

• 3.1. “Complementos y accesorios para el calzado. Soy Xingular” de María Belén Rodríguez Cañadas
• 3.2. “Jota Creaciones” de Juan Antonio Prieto
• 3.3. “Cuadros en seda” de Andrea Lopardo Fidanza
• 3.4. “Lorenzo Boris Tinaha, vino tinto artesanal en tinajas de Totana ” de Lorenzo Boris Abellán Martínez
• 3.6. “Candidatura José Soler Navarro” de José Soler Navarro
• 3.7. “Chistera Mi sueño” de Inés Fernández Soriano
• 3.8. “Cristalina, handmade lamp collection” de Lucía Ciller Valero con Carmen Martínez Azorín y José María Bellón Martínez-Quintanilla

4. CAMDIDATOS PREMIO PROMOCIONA A ENTIDADES PRIVADAS

El Premio Promociona Artesanía para Entidades Privadas reconoce a las entidades u organismos privados que presenten programas, campañas o iniciativas de promoción de la artesanía, realizadas al menos, en el año anterior.

• 4.1. “Desde el aire (mosaico de cerámica para suelo)” de Ápices, salud mental Cartagena por Leonor Martínez Conesa
• 4.2. “Julia Casado, La del Terreno” de Julia Casado Marco
• 4.3. “Distinguir los productos de la Región de Murcia de Alimentación, poniendo especial énfasis en los productos artesanos” de Mual Marketplace por María José Albacete
• 4.4. “Promoción y protección del cosido tradicional punto de ojal” de Calzia-Yute de Caravaca – Asociación de Industrias de Calzado y Alpargatas del Noroeste de la Región de Murcia
• 4.5. “Cristalina, handmade lamp collection” de Lucía Ciller Valero con Carmen Martínez Azorín y José María Bellón Martínez-Quintanilla
• 4.6. “Premio Promociona Artesanía RURALMUR” de Asociación Ruralmur por Juan Antonio Lucas Miñano

5. CANDIDATO PREMIO PROMOCIONA A ENTIDADES PRIVADAS PÚBLICAS

El Premio Promociona Artesanía para Entidades Públicas sin dotación económica, reconoce a entidades u organismos públicos que presenten programas, campañas o iniciativas de promoción de la artesanía, realizadas al menos, en el año anterior al de la fecha de publicación de la orden de convocatoria.

• 5.1. “Proyecto EMPODER-ARTE” de la Dirección General de la Mujer y Diversidad de Género por María José García Méndez

6. CANDIDATO PREMIO BELÉN ARTESANO

El Premio Belén Artesano reconoce aquellos productos o colecciones artesanas realizadas y comercializadas en los dos años anteriores.

• 6.1. “Nacimiento en relieve” de Manuel Nicolás Almansa S.L. por Roque Manuel Nicolás García

7. CANDIDATOS PREMIO DE ARTESANÍA DE ALIMENTACIÓN

El Premio de Artesanía de Alimentación reconoce aquellos artesanos y sus productos concordantes con los factores de competitividad.

• 7.1. “Lorenzo Boris Tinaha, vino tinto artesanal en tinajas de Totana ” de Lorenzo Boris Abellán Martínez
• 7.2. “Cátedra Beer” de Transferencia e innovación tecnológica agroalimentaria S.L.

8. CANDIDATOS PREMIO NUEVOS TALENTOS

El Premio Nuevos Talentos reconoce aquellos estudiantes que realicen estudios en cualquier Escuela o Universidad de la Región de Murcia.

• 8.1. “CONFLUENCIA, tolerancia y diversidad” Joyería artística contemporánea de autor por Emilio Antonio Riquelme Gómez
• 8.2. “Oil Disaster” Proyecto de joyería sostenible por Verónica Sánchez Tortosa
• 8.3. “Collar Ícaro” de Nuria Noguera Nicolás
• 8.4.”Instrumento del Alma” Proyecto de joyería artesanal de Esther Núñez Martínez

Con fecha 4 de julio de 2020 ha sido publicada en el BORM, la “Orden de la Consejería de Empresa, Industria y Portavocía por la que se modifica el plazo de ejecución y justificación de las subvenciones convocadas  por Orden de 27 de marzo de 2019 de la Consejería de Empleo, Universidades, Empresa y Medio Ambiente para los artesanos/as individuales y empresas artesanas de la Región de Murcia y por Orden de 22 de mayo de 2019 de la Consejería de Empleo, Universidades, Empresa y Medio Ambiente para asociaciones artesanas sin ánimo de lucro de la Región de Murcia afectadas por las consecuencias de la emergencia sanitaria causada por el COVID-19 y por las medidas adoptadas en la declaración del estado de alarma”.

• Modificación orden subvenciones para artesanos y empresas 2019

Esta Orden, afecta a las subvenciones correspondientes al año 2019 y que han sido ingresadas en el primer trimestre de este año, y que, debido a la Pandemia provocada por el COVIB-19 y al parón económico consiguiente, le ha impedido que usted pueda ejecutar las acciones para las que solicitó ayudas.

Por ello desde la Dirección General de Consumo y Artesanía, se ha visto necesario modificar la Orden de Convocatoria de subvenciones a los artesanos/as individuales y empresas artesanas de la Región de Murcia (extracto publicado en el BORM n. º 77, de 3 de abril de 2019).

Dicha modificación afecta a los plazos de ejecución y a los de justificación, de tal manera que con dicha modificación los plazos quedan de la siguiente manera:

Artesanos y empresas artesanas:

• Plazo de ejecución de la inversión:

Desde el 1 de abril de 2020,  hasta el 30 de septiembre de 2021. (18 meses)

• Plazo de justificación de la inversión:

Desde el 1 de octubre de 2021,  hasta el 30 de diciembre de 2021. (3 meses)

Para cualquier duda, puede ponerse en contacto con el personal del Servicio de Artesanía.